Home » Teatrul Naţional » Spectacolele Teatrului Naţional, săptămâna 12 – 18 ianuarie 2015

Spectacolele Teatrului Naţional, săptămâna 12 – 18 ianuarie 2015

Teatrul Naţional din Cluj-Napoca anunţă o săptămână bogată în spectacole. Iată programul pentru perioada 12-18 ianuarie 2015:

marţi, 13 ianuarie, ora 19:00, Sala mare
MEIN KAMPF
de George Tabori
traducere de Alexandru Al. Şahighian

regia: Alexandru Dabija
scenografia: Carmencita Brojboiu
dramaturgia: Cătălin Ștefănescu
muzica: Ada Milea și Anca Hanu
asistent de regie: Leta Popescu
asistent de scenografie: Cătălin Bocîrnea
maestru de lumini: Jenel Moldovan

Distribuţia: Schlomo Herzl — Ionuţ Caras; Zweizl — Cristian Grosu; Dreizl — Radu Lărgeanu; Lobkowitz — Cătălin Herlo; Drinkowitz — Silvius Iorga; Hitler — Sorin Leoveanu; Himmlisch Heinrich — Matei Rotaru; Gretchen — Angelica Nicoară; Handchen — Diana Buluga; Fretchen — Patricia Brad; Mizzi, o găină — Anca Hanu; Doamna-cu-coasa — Ramona Dumitrean; Leopold, șoferul Doamnei-cu-coasa — Cristian Rigman; Dina, secretara Doamnei-cu-coasa — Alexandra Tarce.

Cea mai faimoasă piesă a lui George Tabori este farsa antinazistă MEIN KAMPF, pe care a regizat-o el însuşi, pentru prima oară, la Viena, în anul 1987. Prin teatrul său, Tabori a căutat să încurajeze publicul să râdă de monştrii şi ucigaşii de pe scenă.
MEIN KAMPF este un exorcism, un uriaş hohot de râs, un cântec de libertate în care autorul, victimă a terorii naziste, tratează oroarea într-o manieră neaşteptată. Shlomo Herzl, un evreu bătrân vânzător de cărţi, primeşte în azilul său de noapte un tânăr lipsit de talent, sosit la Viena pentru a studia la Academia de Arte Frumoase. Tânărul este numit Hitler, personaj egocentric şi frust, paranoic şi vanitos, un nazist în devenire. Shlomo ar fi putut să perceapă pericolul care se apropia, dar el nu vede în tânărul Hitler decât un obişnuit semen al lui.

Recomandare de vârstă: 16+

Bilete on-line:
Preţul biletelor:
40 lei, 30 lei, 25 lei, 15 lei, 10 lei (în funcţie de locul din sala de spectacol);
7,5 lei – reducere pentru elevi, studenţi şi pensionari.


miercuri, 14 ianuarie, ora 19:00, Studio „Art Club“

SPECTATORUL CONDAMNAT LA MOARTE
de Matei Vișniec

regia: Răzvan Mureșan
scenografia: Tudor Lucanu
asistent scenografie: Radu Lărgeanu
piano: Luiza Ghindă

Distribuţia: Judecătorul — Miron Maxim; Avocatul acuzării — Cristian Grosu; Avocatul apărării — Ionuţ Caras; Grefierul — Patricia Brad; Martorul 1 (femeia care rupe bilete) — Diana Buluga; Martorul 2 (fetișcana de la garderobă) — Alexandra Tarce; Martorul 3 (femeia grasă de la bufet) — Ileana Negru; Martorul 4 (fotograful teatrului) — Radu Lărgeanu; Martorul 5 — un spectator din sală; Martorul 6 (regizorul) — Matei Rotaru; Martorul 7 (autorul) — Radu Lărgeanu; Martorul 8 (femeia care așteaptă în fața teatrului) — Elena Ivanca; Martorul 9 (orbul care cântă din muzicuță) — Silvius Iorga; Sergentul — Silvius Iorga.

Spectatorul condamnat la moarte este o parodie amară la adresa justiţiei de tip stalinist. O instanţă neîndurătoare, care nu ţine seama de nevinovăţia celui acuzat, astfel încât orice nevinovat poate deveni victimă, descoperindu-i-se greşeli, acolo unde ele nu există. Astfel, procesul unui criminal ascunde, de fapt, punerea sub judecată a publicului. Spectatorul este vinovat pentru că rămâne impasibil în faţa propunerii regizorului, actorilor şi, în ultimă instanţă, a autorului.

Acest spectacol, care se joacă în spaţiul intim de la „Art Club”, îi plasează pe spectatori de jur împrejurul spaţiului de joc. Ca într-o arenă. Sau ca într-o sală de tribunal, dar mai specială, în care auditoriul, pentru a-şi putea urmări reacţiile, este aşezat faţă în faţă, deoarece fiecare dintre cei prezenţi – spectatorii fiind parte din spectacol – poate fi oricând condamnat.
Recomandare de vârstă: 16+

Bilete on-line:
Preţul biletelor:
15 lei;
7,5 lei – reducere pentru elevi, studenţi şi pensionari.


joi, 15 ianuarie, ora 19:00, la Institutul Cultural Român din Berlin

AMALIA RESPIRĂ ADÂNC
de Alina Nelega

regia şi scenografia: Tudor Lucanu

one-woman show cu Anca Hanu

Monodrama Alinei Nelega prezintă episoade din viaţa Amaliei, care a traversat abulică toată perioada ceauşistă, de la începuturi până la maxima ei întunecime şi a ajuns în epoca nouă a libertăţii, pentru ea, la fel de confuză. Pioniera de la început – bucuroasă că a scăpat de guvernanta nemţoaică, de lecţiile de pian, de orele de franceză – trece de la o vârstă la alta, marcată şi bulversată de pierderile întâmplate în viaţa ei. Traumele nu o aduc, însă, în postura celei ce-şi plânge de milă, ci, dimpotrivă, personajul îşi păstrează de la început până la sfârşit un fantastic curaj şi o fermecătoare candoare. Textul Alinei Nelega nu respinge trecutul, cu tarele lui incontestabile, ci îl pune sub lupa atentă a prezentului, făcând o demonstraţie, cu acest text, a ceea ce ea numeşte deteatralizarea teatrului.
Acest gen de spectacol este „mai direct, mai aproape de hiperrealitatea care se impune tot mai mult în teatru, dar şi în film şi în artele plastice, vizuale, ca şi în literatură. Adică un tip de imagine pornită de la cuvânt, în relaţie mai directă cu acesta, mai puţin oblică şi mai puţin descriptivă, mai dinamică”, declara într-un interviu autoarea.

sâmbătă, 17 ianuarie, ora 19:00, Sala mare

ELLING
de Axel Hellstenius și Petter Naess
adaptare a romanului FRAȚI DE SÂNGE de Ingvar Ambjørnsen
traducerea și adaptarea Petre Bokor

regia și scenografia: Sorin Misirianţu
scenografia: Sorin Misirianţu
asistent de scenografie: Arhidiade Mureșan
maestru de lumini: Jenel Moldovan

Distribuţia: Elling — Dan Chiorean; Kjell Bjarne — Ovidiu Crişan; Gunn — Elena Ivanca; Frank Asli — Miron Maxim; Johan — Radu Lărgeanu; Reidun Nordsletten — Adriana Băilescu.

Elling rămâne fără mama sa la vârsta de 40 de ani. Este trimis într-un azil, unde îl cunoaşte pe Kjell Bjarne, un uriaş de aceeaşi vârstă, inocent, virgin, cu gândul numai la femei. După doi ani petrecuţi în stabilimentul de la Broynes, eroii sunt mutaţi, printr-un program special finanţat de stat în vederea reintegrării în societate, într-un apartament în care ei trebuie să se descurce singuri. Un asistent social îi va îndruma şi supraveghea, îi va învăţa să trăiască. Iniţial, sunt speriaţi de soneria telefonului, de faptul că trebuie să iasă în oraş la cumpărături, dar, încetul cu încetul, cei doi găsesc modalităţi de a se integra în societate, Elling descoperindu-şi chiar talentul de poet.
Spectacolul prezintă drumul integrării în societate a celor doi singuratici, înspăimântați de ideea de a intra în contact cu viața socială. Un drum plin de momente comice și de o profundă tandrețe umană.

Bilete on-line:
Preţul biletelor:
40 lei, 30 lei, 25 lei, 15 lei, 10 lei (în funcţie de locul din sala de spectacol);
7,5 lei – reducere pentru elevi, studenţi şi pensionari.

duminică, 18 ianuarie, ora 19:00, Sala mare

ZEUL MĂCELULUI
de Yasmina Reza
traducere de Tudor Țepeneag

regia: Cristian Hadji-Culea
scenografia: Valentin Codoiu
asistent scenografie: Cătălina Chirilă

Distribuţia: Véronique Houllié — Irina Wintze; Michel Houllié — Marian Râlea; Anette Reille — Diana Buluga; Alain Reille — Miron Maxim.

ZEUL MĂCELULUI / Le Dieu du carnage a fost scrisă în 2006. Jurgen Gösch a pus-o în scenă la Schauspielhaus din Zürich, apoi piesa a fost regizată de însăşi autoarea la Teatrul Antoine, din Paris, avându-i în distribuţie pe: Isabelle Huppert, André Marcon, Valérie Bonneton şi Éric Elmosnino. Filmul lui Roman Polanski, Carnage, al cărui scenariu l-a făcut scriitoarea şi pentru care a primit premiul pentru cea mai bună adaptare la Festivalul de la Cannes din 2011, a făcut-o faimoasă. Filmul s-a bucurat de o distribuţie prestigioasă: Jodie Foster, Kate Winslet, John C. Reilly şi Christoph Waltz. Pentru piesele sale, scriitoarea a fost recompensată cu prestigioasele premii Laurence Olivier Award (Marea Britanie) şi Tony Award (SUA).
În salonul familiei Houllié, înţesat de cărţi, având pe pereţi fotografii dintr-un ţinut african aflat în război, soseşte familia Reille, invitată la o discuţie în urma unui incident anodin: Ferdinand, odrasla familie Reille, îl lăsase fără dinţii din faţă pe Bruno, băiatul familiei Houllié. Debutul întrevederii are loc în parametri civilizaţi, sub semnul convenţiei sociale, ca apoi totul să degenereze într-o confruntare frenetică a celor două cupluri, de un comic muşcător, din care ies la suprafaţă toate frustările vieţii de cuplu.

Bilete on-line:
Preţul biletelor:
40 lei, 30 lei, 25 lei, 15 lei, 10 lei (în funcţie de locul din sala de spectacol);
7,5 lei – reducere pentru elevi, studenţi şi pensionari.